喉吻间的山水 ——致杯盏

杯盏是递茶于喉吻间的传递之物。对于茶人来说，杯盏的形态与茶汤的味觉融合在一起，送于喉吻之间，产津生象，如水行于川、有山水变幻之感。

茶人眼中的杯盏和陶艺家眼中的杯盏不同。茶人将杯盏置于茶席之中，重其适宜与否。陶艺家眼中的茶盏，则往往置于茶盏的历史中，试图创作不同于以往，具有自己个人价值和特色的作品。对于茶人来说，艺术家的个性化创作，有时不一定适宜于当下的茶席，但艺术家海阔天空的想象与表现，为一些力求突破常态的茶人提供了可能。优秀的茶人从不被习俗拘囿，各种茶盏总能在他们手中焕发出生命力。台湾的著名茶人周渝先生最近致力于宋代末茶的研究，他从宋徽宗《大观茶论》中，复原了宋代末茶的点泡方法。他认为宋代的末茶不同于日本的抹茶，抹茶源于末茶，但今日日本抹茶之茶性偏阴，而末茶偏阳。周渝先生所用的末茶盏是一只残破的宋油滴大盏。我初见该盏，很不以为然，但当微绿尚白的茶汤盛于其中，残破的盏口和油滴状的釉面产生了奇妙的视觉图像，如同山峰崖壁与深潭绿澡交相辉映。周渝先生以传饮法请众人品尝，大家各取一缺口传饮，有立于山峰、吸露引浆之感。传饮的过程，则如缓缓展开的画面。其间，茶汤入口，优游于喉吻之间，茶意四散，一时叹为喉吻间的范宽山水式茶事体验。

杯盏可以盛茶，也可以装酒。茶、酒是饮品的两极，一尚静，一求动。对于茶人来说，茶杯茶盏使用之后，洗净、擦干、装于布套、盛于筐箧，视之如手足。而对于酒客来说，酒之杯盏的最好归宿，是净饮之后，猛掷于地，酒与器的瞬间涅槃是酒客的最快意之处吧。 刘正 2013年12月12日于积厚居

本周六快意空间开幕

一千个杯子有一千个故事 你看见杯盏中的山水了吗？

专题撰稿 余夕雯 专题摄影 胡聪

美食不如美器。一直以来，陶瓷器皿所独有的传统东方元素都意在生活之道，尤其是在寒冷冬日里，一个好茶具，和着袅袅茶香，总是暖意融融。

中国人饮茶从最早的粗放式羹饮，慢慢发展到细啜慢品，不同的品饮方式，对应着不同的茶具。茶杯也是一样，不同的造型、工艺带给人的触感和审美都不相同。在家中款待三五好友聚饮闲聊，声色形于茶具，意寓于茶香。或浓或淡都是一份属于自己的置家心情。

本周六，交杯幻盏——第二届都市陶舍千杯展将如期而至。展览的主角，除了千余个工艺和观念各异的纯手工陶艺茶杯之外，今年还新增加了不少别致的茶壶、茶盘等陶艺作品，它们被陈列在一起，整齐而安静。

在这次的千杯展览中，除了彩绘的杯子外，还有一类手工杯制作也十分考究，主要分为青釉系列、单色釉杯系列及柴烧系列。

当冰冷机器那快速而无情地复制商品成为常态，越来越多的都市人开始反过头来怀念起原始的手工创作，这种不从众的态度背后，恰恰是手工器物的迷人之处，可以是博大精深的生活美学，也可能是极其单纯地出于对慢工出细活的眷恋，没准，还会有创作者留存其中的痕迹和人情味。

相比冰冷的工业流水线，由艺术家纯手工制作的陶艺品，始终带着浓浓的人情味。艺术家们试图通过对材料、造型、彩绘图案的变化，传达个人的情感追求和对生活的感悟。

这样带着温度和态度的作品，是否会多一份灵性？你可以发挥足够多的想象力，细细品味这些独一无二的当代手工器物带来的慢生活，并在实际生活中感受到精致之美。

交杯幻盏——第二届都市陶舍千杯展

展览地点：快意空间（杭州拱墅区小河路334号）

展览时间：2013年12月21日——2014年1月5日

艺术顾问：刘正 周武 策展人：孙丽娟 展览执行：王荣娟 孙丽娟