由中国美院院长许江设计创作的地铁1号线武林广场站铜雕公共艺术墙完美问世。记者 陈中秋 摄

地铁一号线10月底左右试营运时，31个站点中15个站的公共艺术设计也将同步亮相，向市民们展示杭州的深厚文化底蕴。

这些艺术设计由中国美院的教授和艺术家们操刀，作为重头戏的武林广场站公共艺术方案《阳光·葵园》文化墙，目前已接近完成。昨天，记者来到《阳光·葵园》制作现场，直击作品创作者、中国美院院长许江创作过程，为读者带来地铁公共艺术方案背后故事。

《阳光·葵园》揭开面纱

武林广场的主题设定为“葵花”，是因为武林广场以前叫红太阳广场，而葵花又被称为向阳花。满壁气势磅礴、热烈绽放的向阳花，暗合着“红太阳”的历史，意喻历史文脉和时代精神的融合。

铜腐蚀雕塑主题文化墙《阳光·葵园》，“春、夏、秋”主题墙均已完成，目前在创作“冬”，也进入收尾阶段。

昨天下午记者走进创作场地杭州某铜塑厂的厂房时，一眼就被斜靠在北墙上的十五六块巨型铜版所震撼，它们每块高4米，宽1米，拼合在一起就是《阳光·葵园》的“冬”主题墙的雏形。

在这幅接近完成的巨作上，向日葵的根系、茎杆、枝叶、花盘，通过蚀的深浅和喷漆的明暗完美地刻画。近看，脉络清晰、繁而不乱，远望，层次分明、气势磅礴。

创作历时近半年

厂房西南侧的一间小房子内，中国美院院长许江教授戴着口罩，一手持喷枪，一手持打好图案的卡纸，在一块铜版四周不断踱步。

许江神色严峻，看到有需要修改的地方，拿起喷枪，隔着卡纸上轻轻一喷，铜板上立刻着上精美图案。

许江的助手告诉记者，《阳光·葵园》的方案敲定后，创作组大约7月初进场开始创作，许江作为方案主创者，几乎天天到场，亲自参与每个制作环节，随时修改调整方案，工作时间都在10小时以上

《阳光·葵园》创作过程非常复杂，主要包括方案的制定、实景拍摄、样图制作、铜版腐蚀、喷绘、打磨、烘烤等几十个环节。其中喷绘、打磨两个环节要反复做上5遍。

昨天进行最后一轮的喷绘、打磨工序，许江对16块铜版逐一进行“画龙点睛”，再喷上防腐蚀的清漆，烤干之后，作品就完成了，接下去就是运到地铁站内安装了。

许江的助手说，安装时，“春”、“夏”、“秋”、“冬”的排列顺序目前制定了两套方案，有待最后确定。