《柳家大院》《也是三角》《断魂枪》《上任》《兔》，老舍京味儿十足的五部短篇小说第一次被导演林兆华搬上舞台，却选择在香港首演。雷恪生说，香港观众听不懂北京话，靠的是中英文字幕。但当他京腔十足地说出第一句台词时，观众却致以热烈的叫好，“在北京可不会这样啊，当下我就忘词了。”

“演影视剧，导演认可你就能回家。话剧不行，我们一定要根据观众的反应去修正。”雷老说，他演完话剧会回家喝个小酒，想想观众为什么会那么大反应，观众满意在哪儿，今天这样演，明天就换种演法，常演常新。

正是老爷子的兢兢业业，让身边的人无一不对他敬重有加。当他气定神闲地坐在化妆室时，连送一盒粉底的工作人员都小心翼翼敲门而入。在上海的舞台上，老爷子一出场，没等开口说话，观众的掌声就先响了起来，等他站定开始说台词，掌声也急忙收住。“现场观众反应给演员是一种刺激。”偶尔忘词并没有给雷恪生造成负担，反而带来了临场发挥的乐趣。

地道老北京人 演的地道京味儿戏

《老舍五则》的另一主演李成儒，八代都是北京人，在他眼里，这台戏是可以代表京味文化的。李成儒拿他演的话剧《兔》举了例子，“兔，在文字印刷上不应该加上儿化音，但是念的时候，就应该是‘兔儿’。戏班里管同性恋叫‘兔儿’，如果你没看过老舍先生的作品，不了解这些东西，就不知道了。”

而演出班底，清一色的都是地地道道的老北京，“雷老爷子虽然是山东人，但他11岁就到了北京，在北京待了67年，已经能喝豆汁了，他的话里有北京味儿。但是我们刚才还在沟通，到底哪些地方要有儿化音，哪些地方没有儿化音。”

在李成儒演的《上任》与《兔》两则故事里，前者是曾混迹黑社会的头人成为治安官后与以前同党的纷争，后者是一个下海的男戏子与包养者之间的同志之恋，在他看来，故事放到今天都现实意义十足。“历朝历代，官和匪就是一块现大洋的两面。今天的官，兴许就是昨天的匪，今天的匪，兴许就是明天的官。”台词一出，剧场里掌声雷动，李成儒说，“只要玩意儿地道，就不怕观众看不懂。”