10月底的青岛，天气干冷干冷的，北风吹到脸上仿佛带着“刺”。在抵达青岛的第二天，浙江话剧团好几个演员就因为身体不适差点趴下。但是用导演宫晓东的话来说：“演员没有权利生病。”于是，台词还得照样对、排练也得继续进行。只不过，伴随演员彩排的，还有十几包感冒冲剂。

让浙江话剧团如此认真对待的，是正在青岛举行的第十届中国艺术节（简称十艺节）。来自全国各地的87部舞台剧，在近一个月的时间里逐一接受专业评委的严格考评，争夺将于10月26日揭晓的“第十四届文华奖”。

虽然这已经不是浙江话剧团第一次入围中国艺术节，这次的入围剧目《谁主沉浮》也已在全国演出了120多场，之前大大小小的奖项拿了不少，但团长王文龙照样很重视，“大家都知道我们浙江话剧团过去主要在做儿童剧，这部剧被肯定，得到机会走出浙江，也让我们在话剧这条路上越走越有信心。”

年轻观众很意外

没想到主旋律话剧可以这么演

87台参演剧目中，《谁主沉浮》是话剧类剧团中演员平均年龄最小的。但这群刚刚毕业不久的浙话年轻人，以一种新颖的方式讲述了中共党史。

“我们要做的就是用年轻人的思想和眼光，去和90多年前的中共先烈们‘碰撞’。”在剧中扮演报社记者雷子的年轻演员魏鹏，所演绎的“碰撞”方式很时尚，正在酒吧与朋友喝着酒，突然就穿越到了1921年。

而这样的经历来自编剧孟冰的亲身体验：“有一次去上海出差，朋友请我到新天地酒吧一条街喝酒，我当时就觉得‘这地方怎么这么熟悉’，后来才知道对面就是‘一大’旧址。”于是这出戏便围绕着编剧的一个假设问题展开——如果当年参与开会的一大代表们突然间推开窗，看到了今天的情景，他们会作何感想？

这样的大胆假设，在昨晚的演出现场，受到了青岛观众热情的对待。在青岛大学担任保卫工作的张传允先生，对《谁主沉浮》评价很高：“青岛大学是这次十艺节剧目的演出场地之一，我抽空看了其他一些话剧，但这部剧我最喜欢，大制作大场面，用年轻人的视角讲述中共党史，理念也挺好。”

青春、时尚的元素让剧场里不少年轻观众大呼意外。来自青岛卫校的几名中学女生在看了整出剧后，笑着说：“没想到主旋律的话剧还可以这么演！”随后，几个女生七嘴八舌地说起了自己最喜欢的段落：“我喜欢开头和结尾的那首歌”、“最后几个‘一大代表’竟然跳起了街舞，太有趣了”。

妈妈想去后台看女儿

刚见面没到5分钟就被推了出来

台上风光好，台下有乾坤。

在《谁主沉浮》中扮演张国焘的演员吉京京，不幸被感冒“击中”，“流鼻涕、嗓子疼，这两天除了排练就是在酒店里休息，哪儿也没去。”

有在异乡不适应的，也有近乡情怯的。今年刚刚从浙江传媒大学表演系毕业的孙晓蕾，是土生土长的青岛人，但从10月19日跟着剧团入住酒店后，她还没抽空回一趟家，“排练时间有限，所以就先不回家了”。

前晚，孙妈妈从家里赶来看戏，特意去后台找女儿，没想到刚见面不到5分钟，就被女儿给“推”了出来。“我在化妆呢，妈，你先去观众席上坐着吧。”22岁的孙晓蕾在剧中的戏份不多，只是一名“举牌者”，负责在每一幕戏的开头举着写有时间、地点的牌子走过场，但每一次，她都希望做到万无一失。

《谁主沉浮》的导演宫晓东年近70，在剧团抵达青岛后，却已经把剧本修改了20多处，“除了精简台词，更多的是场景设置、演员走位上的调整。”因为《谁主沉浮》是一部有着不少大场面的话剧，群戏很多，所以除了从杭州一起过来的50多名演员，剧团还临时向青岛话剧团“借”了20多个年轻演员，怎样在短短的两天时间内，让新演员记住各自的表演方式、走位方式成了关键。

走进排练场，每每都能听到宫晓东用中气十足的声音喊舞台上的演员“你，应该从这儿下”、“你，进来的时候比音乐晚了”，情急之处他还会冲上舞台亲自示范给演员看。当看到演员们终于井井有条地各就各位，这个被剧团里的人昵称为“姥爷”的宫晓东，还会蹦出英文：“Excellent（棒极了）！”

比演员和导演在剧场里待的时间更久的，是灯光设计杨光明。由于青岛的舞台比普通舞台矮了近60厘米，这让剧团为话剧特别搭建的圆形斜面舞台正好成了一个反光面，杨光明发现，灯光很容易反射到第五排观众的眼睛。为了让每一位观众最终都能看得舒舒服服，杨光明每天要从早上8点一直忙到下午2点。

“一台戏，细节最重要，”他说。