由浙江歌舞剧院出品、浙歌舞蹈团团长刘福洋领衔主演的大型原创舞剧《王羲之》将于12月4日在杭州大剧院迎来全国首演。该剧被浙江省委宣传部确立为2013年浙江省舞台艺术精品项目，从6月15日启动排练，历经5个多月终于孕育成型。总导演苏时进满怀雄心地认为，该剧在舞剧中的地位，将足以等同于《茶花女》在歌剧中的地位，但浙江歌舞剧院院长董兰兴却十分谦逊：“《茶花女》是经典作品，导演有这个勇气去比较是好事，但最终效果如何，还是得观众说了算。”

董兰兴表示，真正的精品必然是有生命力的，好比《茶花女》演了这么多年，依然有人看。“浙歌对《王羲之》的定位不是排个剧拿个奖就算了，我们的目标是做出最精最好的舞剧。”浙歌的演员都是经历过各种大赛的磨练，慢慢成长起来的，近年来获了很多奖，尤其是刘福洋（饰演 王羲之）更是培养出一批忠实粉丝。目前，《王羲之》的票已基本售罄。

即使对王羲之一无所知

也不妨碍你入戏

《王羲之》侧重于人物塑造，讲述了为什么偏偏是王羲之这个人，成为了“一代书圣”。但团队在创作此剧时，翻遍《晋书》，找到关于王羲之本人的描写只有寥寥几句话。苏时进说，这真是给创作团队出了个大难题：“王羲之既没有特别跌宕起伏的爱情故事，也没有牵扯进波澜壮阔的权力斗争，而舞剧又是特别需要戏剧冲突的。”

怎么办呢？最后想出的办法是：把王羲之书法艺术的璀璨成就与仕途的黯淡落寞结合起来，在舞台上平行错位展示。王羲之身处的那个年代，政治黑暗腐败，对于崇尚道教的王羲之来说，“出世”与“入世”本就是一对矛盾，真入世了，又处处受人排挤，这样一种内外交困的环境下，哪怕一件再小的事情，都会营造出撕裂压抑的效果。人生的不得志与书法的辉煌形成极度鲜明的对比，这样一来，舞剧需要的丰富激烈的戏剧冲突也就有了。

这样处理之后，如果观众本身是对王羲之有一定了解的，那么观看这部舞剧可称是一目了然，一下子就能明白舞者到底在表达什么。而即使你是对王羲之一无所知的人，同样不妨碍你入戏，因为浙歌为《王羲之》配备了一流制作班底，创作了大量精美的舞蹈段落，内行看的是门道，外行也有足够的热闹可看。

舞美创新下足功夫

哪怕一块小布景也不走寻常路

除了力图讲个“好故事”，《王羲之》在舞美创新上也下了大量功夫。《王羲之》主色调紧紧抓住黑白两色——白色的火焰、黑色的竹子……主创人员把书法中笔墨纸砚的意境扩展到了生活中来。就连地板都是采用黑色镜面地胶，营造出一种晶莹透明的感觉。这样整个舞台效果就像是高调摄影（摄影技术的一种，一般以白到灰的影调层次占了画面的绝大部分，再加上少量的深黑影调）一样，素净淡雅，与现实世界的繁华艳丽形成鲜明对比。

王羲之的父亲在战乱中丧生，灵魂升腾而起，随后又覆盖回王父的身体上，王父再意念复活。这幕场景，换了传统的舞剧，肯定要抓狂了：灵魂出窍怎么演？灵魂附体又怎么演？！但是借助视频技术，“王父”真实的肉身与视频中虚拟的灵魂结合得丝丝入扣。

类似的场景还有很多，王羲之的夫人也是书法名家，舞剧中有一段是表现两人联袂创作书法作品的场景。舞台上，刘福洋和朱洁静（王夫人扮演者）挥毫疾书，写到酣处，巨大的笔升空而起，王羲之夫妇亦随之在空中翩翩起舞。自然，空中起舞这一段，是借助事先拍就的视频实现的。董兰兴评价：“让我们骄傲的是，我们并没有走大资金大投入的路子，而是走简洁的路线，强调创意，如果你留心去看，哪怕是一块简单的布景，它也不是传统的。”