“十年前的浙江京剧院什么地位？省里戏剧节的晚会，越剧团、昆剧团表演节目，浙京就是在他们演出前翻个跟斗走个场。”浙江京剧团团长翁国生，十年前看到剧团的委屈，现在拿出来当笑谈。

    十年大反转，如今的浙江戏曲界——浙江小百花、浙江昆剧团、浙江京剧团三足鼎立。今年的第十二届浙江省戏剧节，翁国生担任戏剧节晚会总导演，各个节目、各种安排要听他指挥。近日，他执导的新戏《中国少年梦》在上海首演后，300场演出计划已提上日程，翁国生开玩笑：“我们已经抢饭碗抢到了上海。”

    台前幕后，翁国生都是一把抓的好手，今年第八届“全国戏剧文化奖”，翁国生凭借《飞虎将军》擒获两个最高奖项：优秀导演金奖和最佳表演大奖。第十届中国艺术节，他和杨丽萍、殷秀梅等拿到了文华表演奖。

    11月21日，浙京的新戏《雷峰塔》将在省戏剧节上演。参加这台省戏剧汇演，各个剧团都亮出了当家的角儿，浙江小百花有茅威涛、绍兴小百花有吴凤花，但是翁国生没有自己上台，“我一直在台上，在这些大型比赛或者大型活动上，那我们的年轻演员就上不去了。”

    十年变化之初，是他带团做了两个月的童话京剧《孔雀翎》，一出戏救起浙京颓败之势。现在，“都市、学校、乡村，我们什么戏都有。”团里人总结，团长翁国生是个好将军。

    @带团

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    一出戏救活一个团

    “儿童剧”是浙京的独门武器

    京剧在江南求生存，远不如越剧容易。虽然《中国少年梦》可以在上海排到300场之多，但也会遭遇台上演员比观众还多的尴尬。但翁国生认为，无论如何都要多演出，“剧团演出多才能保证活力，否则不是荒废掉了吗？”

    十年前走马上任剧团团长，翁国生面对的是一个“懒懒的团”，真的是市场地域偏见惹的祸吗？他并不完全认可，“京津地区京剧团生存也不易，国家京剧团、北京京剧团，还有很多京剧工作室，市场争抢很厉害。”

    他明白，《四郎探母》《穆桂英挂帅》这些京剧经典，一定撞不过京城的剧团，浙京的出路在创新。2003年，作为刚刚上任的掌门人，他亲自挂帅导演并领衔主演了大型童话京剧《孔雀翎》，“这是我们团走出低谷最关键的戏。”他在京剧的本体基础上大胆融入了音乐剧和喜剧的表演元素，独创性地为《孔雀翎》贴上了“童话动漫京剧”标签。这个京剧界的独门偏方引起了市场关注，《孔雀翎》首演后就签下近两百场的演出计划，成为当时浙江戏曲界最“讨俏”的市场戏。

    翁国生最新的儿童剧《少年中国梦》是他的又一成功案例，“这次的模式是上海虹口教育局合作出资邀请，我带团创作。”剧本从陶行知在上海办“报童工学团”和淞沪抗战两条线展开，迎合当下正能量主题，走童趣化的表演路线，这个剧进入校园或是走进剧院，自然是畅通无阻。

    @演戏

    掌门秘籍就是创新

    升级版的《雷峰塔》更好看了

    今年10月，翁国生的实验京剧《王者俄狄》作为第20届“中韩日戏剧节”唯一受邀的中国团队出演日本，他扮着俄狄浦斯王站上舞台演京剧，让日本观众的掌声响了十分钟。

    每年年末，翁国生会准备一出生肖戏为新的一年打头炮，今年是蛇年，“我就想到了青蛇，因为京剧里有《白蛇传》这个剧目，我就打算做《白蛇传》后发生的故事。”20天时间，从写剧本到落地排练，他赶着春节之前排出了这个戏。

    今年大年初四，他的《青蛇》在胜利剧院首演，剧场走廊里都站满了观众，“最关键的是，这个戏全部是年轻演员。”他回归京剧本体，一出戏集齐生旦净末丑，让观众看得过瘾，既带出了戏，又带出了人，“后来宁波、绍兴的商演，票房都很好。”

    到了省戏剧节，《青蛇》被主办方要求修改再上演，编剧就将剧名改成了《雷峰塔》，“增加了青蛇的内心戏和唱腔，法海更加人性化，更有怜悯之心。”又加了武戏，也把舞美大幅度修改了：“原版里，降住白蛇的时候，舞台上是出现一个大手拿着一个大钵，这次我在空中做了个巨大的钵，钵一大，白蛇就小了，感觉更加神话。还有，我把杭州灵隐寺飞来峰的石雕也放到了舞台两边。”

    爱电影的翁国生，看过徐克的《青蛇》，也读过李碧华的原著，最近，又在杭州看了田沁鑫的话剧版《青蛇》，“我看过田沁鑫很多作品，我最喜欢这部《青蛇》，她这部

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    戏带着淡淡禅意的另类，舞台烟雨蒙蒙的感觉也很好。”当然，他强调《雷峰塔》是《白蛇传》的后传，和原著没有关系。修改之下，《雷峰塔》的呈现会更加精致。

    明年有什么大戏？他笑说，可能轮到杨过和小龙女了。

    @绘画

    用生命在做戏剧

    但脑海里却扎根着画家梦

    为了戏，翁国生可以坐30多个小时的越野车穿越大沙漠，背着氧气袋在可可西里和藏羚羊生活在一起，团员们说，翁团是用生命在做戏剧。令他欣慰的，“我已经有五十多部作品。”演员、导演这两个身份给他带来的，是十分享受的忙碌感。本以为舞台是他的最终梦想，但他翻出手机里的图片给人看，“这是我画的，我最想做的，可能是画家。”

    “我家里有专门画室”，在导演、演员的轱轳轴里打转，翁国生说，他有时会很烦躁，会一个人在画室里待上一整天，“点一支烟，静静看着自己的作品，这种感觉是很棒的，这种成就感跟我做导演、做演员是完全不一样的。”翁国生的父亲毕业于中央美院的国画系，耳濡目染的他，三四岁就拿起了画笔，对绘画的钟爱持续至今。他甚至花了四年时间，边工作边去中国美院进修了油画，拿了本科文凭。虽然父亲也画油画，但他笑说，“我的油画水平已经超过我父亲了。”

    戏校毕业那年，他和朋友在解放路开过店，用自己的画装饰店铺，两个台湾商人硬是花了5000元买走了他画的一幅人物肖像作品。随团去外地演出，翁国生全程都背着画架，一有空闲时间就开始写生，画风景画人物。他手机里的作品图片，大多是油画，有精细到发丝几乎根根可数的少女，也有水珠飞溅的浪打礁石之景，唯一的一幅水墨，是个笑容俏皮的嫦娥。每次出国，他都拍照记录风景，等待有朝一日可以把这些风景画在自己裱好框的30块画布上。

    团里的舞美设计原先不知道翁国生会画画，一台剧被要求改了几次设计稿，便不耐烦地表示“团长不懂行，让我工作难做”。翁国生不多做解释，用微信发图跟舞美分享了自己的作品，舞美立即按要求老老实实去改设计稿，从此无怨言。看浙京的戏，舞美当然是一致好评，比如《孔雀翎》这一出，根据观众的反馈：“好像把百老汇《狮子王》的场景搬到了舞台上。”